Mon histoire d’amour avec la lutherie a commencé en Afrique.  Lorsque, parti découvrir la percussion africaine, je mis la main sur une calebasse.   Elle m’a immédiatement inspiré la création d’instruments de musiques originaux, en y incorporant les façons de faire d’instruments classiques, qui de puis déjà des centaines d’année, ne cesse d’évoluer.

C’est ainsi, que je me suis retrouvé dans l’Atelier de lutherie Bruand à construire son petit modèle de guitare acoustique.  Instinctivement, je me suis construit un établi et mis à accumuler des outils. C’est là que j’ai créé mon premier instrument, une sorte de mini mandoline à cordes de nylons et inévitablement fait à partir d’une calebasse.

Au cours d’un voyage au Mexique, le destin a mis Paracho sur mon chemin, la ville où un luthier fait office de statue sur la place publique.  Un stage sur la construction d’une guitare classique s’est présenté, au cœur d’une famille importante de luthier aux Mexique, les Herrera, mais principalement avec Agustin.

De retour, j’ai fait un an en ébénisterie artisanale à l’école du meuble de Montréal pour me rediriger une fois de plus, vers la lutherie, mais cette fois-ci, à l’École Nationale de Lutherie du Québec à Québec pour suivre la formation de fabrication du violon.

C’est là, penché sur le violon et immergé dans l’univers de la lutherie pendant quatre ans, que j’ai pris connaissance de tous les sphères lutherie.  Je me suis sensibilisé aux proportions, aux jeux des lignes courbes, à la matière, aux sons et au principes acoustiques.  J’ai participé à l’exposition Mutation, Matière, Son à la galerie Materia avec mon violon cygne.

Après dix ans je suis revenu à l’école de lutherie de Québec afin de pousser mes connaissances cette fois-ci sur la lutherie guitare.  Je suis présentement en voie de m’établir en tant que luthier spécialisé dans la confection d’instruments de musiques à cordes pincés principalement.